这要从你们学校的风格，校徽标致性建筑等捉手。有点历史性的能够特别代表你们学校的就更好啦！按照这些设计服装的纹饰，至于艳色，看你们学校走的是什么路线，比如我的学校是比较注重年轻激情朝气蓬勃就用鲜艳点的。自于外型可去商场看看人家的衣服是怎么样的，可以有很大的借鉴，实在想不出就用博士装也可以参考吗？总之一句话，思想不要太拘泥。

希望可以帮到你！

“光之城”发布会有什么特色以及发布会的整个流程及展出的衣服分别是什么？

“光之城”发布会开场特别放映了一场炫目的“3D电影”，通过女主角美人鱼与男主角“光”的情感交流，既令观众有亲临“光之城”之感，又强烈表达着此次发布会的精神宗旨——全新的生活方式是将生活与自然交融于情感之间，并为人类带来意想不到的美好境界。在原本就充盈梦幻的水立方的秀台上，“光”成为全场最为亮丽的主角，让全场观众沉浸并陶醉于光的世界里。

发布会以“光”作为开场，皮尔·卡丹在服装上设计出五彩光束，灯光全部熄灭之后，模特身着“光之裳”走上T台，观众看到的却只是五彩光在移动，五彩光在不同的时装上勾勒出附着创意的花样图案，美轮美奂，所有人都被眼前的五彩世界所震撼。

梦从这一刻开始，一束光冲破了海面，释放被囚禁的美人鱼公主，光化身成精灵牵手公主，在众多被气泡包裹着的皮尔·卡丹服饰间穿梭。在水面上，一座被气泡包裹着的“光之城”，精灵和公主在其间游弋；概念性设计的家具、后现代感的灯具、精巧别致的香水……亦真亦幻，让所有人迷醉其中，和光之城融于一体。

紧接着是“皮尔·卡丹经典风格”的日装系列，花样翻新的几何图案是皮尔·卡丹自创立以来始终不变的风格符号，在此次日装秀上也得到了淋漓尽致的延续和体现。

在“日装”系列中，皮尔·卡丹几何图形的经典被很好地延续了下来，但经典并不意味着刻意，看似简单却暗藏奥妙的设计让世界上的很多设计者成为皮尔·卡丹的信徒，这其中想必有玄机。

即使是经典，也会让大家觉得皮尔·卡丹依然走在时间的前面。与一般大家提起经典时觉得略显保守和老气不同，皮尔·卡丹“日装”系列伴随非常快节奏的音乐，展现了一种生活理念，让人们觉得自己已经身临其中，皮尔·卡丹用一种轻快摹写下每个人的不同生活轨迹。

后两个系列为小礼服和晚装系列，皮尔·卡丹大量吸取“光之城”建筑艺术灵感，在面料的开发和设计上施以很独到的创新，尤其突出表现裙装的雕塑立体感。

为了进一步彰显立体效果，皮尔·卡丹大胆将建筑材料应用于时装体系，采集室内装修常用的保温海绵沿用到裙摆上，与弹性面料相配合设计，随着模特走动的旋律，呈现出一种既有雕塑形态又带几分动感的立体效果，成为此次时装秀最为抢眼的亮点之一。

小礼服的裙摆也被设计为多层次立体结构，每层裙摆的设计也相当抢眼，采用夸张式的裙撑将裙摆撑起，形成极具立体效果的建筑艺术美感，晚礼服的设计同样运用了裙摆的设计，大尺度的裙摆环绕于拖地礼裙的裙摆上，走上舞台，俨然一座座后现代风格的小建筑群在空中飘动，充盈着奇幻的视觉效果。

值得一提的是，此次发布会上绝大多数服装，色彩丰富、饱满而艳丽，多彩色系与灯光搭配产生出极强的炫目效果，服装采用饱和度非常高的色系，配合大量的莱卡面料，更能反衬出光体效果，无论是在日装、小礼服和晚礼装上，都让观众深切体会到时装对于“色”与“光”的诠释与展现，可以达到超乎想象的视觉效果。

压轴时装则更为炫目，两套晚礼装的色彩为饱和的金色和饱和的银色，瞬间便将整个秀场映得通亮，模特从肩部“散发”出来的光环，像两位天使下凡人间，将光明与美好通过光之城洒向世间。

紧接着，一位女神般的模特，身着长长的多彩纱裙从远空越过观众席飘飘而来，在被设计为“光之城”的舞台上翩翩飞舞……

本次发布会舞台的设计，巧妙截取了光之城之墙体设计，透亮的银白色墙体竖立于舞台两侧，俊美的男模特们倚着银白墙上精致而古典的阳台，和墙体边的蘑菇形“别墅群”旁穿着拖地长裙的女模特们，在“女神”的召唤下，向观众谢幕，一座美丽的“光之城”以最梦幻的方式将祝福与爱留给了现场每一位观众。

此次秀场中3D电影技术的运用、概念性建筑感的舞台布景、独具匠心的音乐配合，使得此次发布会已经不仅仅是一次秀，它的精妙构思完全是在为大家编织一段梦的旅程。

值得一提的是，在这一系列的过程中，并没有出现传统时装发布的节奏感很强的音乐，而是采用了一段洗涤情绪、沉淀心灵的歌，让人觉得似乎置身小雨之中，又仿佛躺在草地仰望星辰。

主办方表示，以“光”的语言讲述现代生活理念，诠释更高雅更节能的现代生活方式，90高龄的皮尔·卡丹的社会责任感深深感染着人们，同时，将建筑、雕塑与时尚完美结合所呈现出来的艺术效果，也会让此次发布会带给时尚界以启迪，为世人所铭记。