夏奈尔对每一件产品都力求完美。崇尚女性自由与独立，夏奈尔赢得了女人对她品牌的尊敬和信赖。

　　>>品牌精神

　　夏奈尔留给世人一种永存的风格:夏奈尔套装风格。 她还留下了永远为人借鉴的着
　　装
　　原则；简洁、精致的服装，款式、色彩都不会随流行而逝，且有多种搭配、配饰的可能性。突破传统，抛弃束缚，是夏奈尔一贯的原则。她倡导了一种截然不同的真正奢华品位：简单。

　　夏奈尔对每一件产品都力求完美。崇尚女性自由与独立，夏奈尔赢得了女人对她品牌的尊敬和信赖。

　　“时尚多变，只有风格永存”，她如是说。

　　>>品牌故事

　　一生的浪漫而传奇，一生的美貌与风流，夏奈尔一直都是时尚界中经常被提起的话题，而她的特立独行，启蒙了当时女性主义，导致了时装革命。可可· 夏奈尔生于1883年8月5日， 孤儿院中的生活环境促使她渴望摆脱卑微的出身和现实的境遇。1910年她与情人、实业家贾柏相爱，贾柏资助她在巴黎的坎朋街21号开设了“Chanel Mode”女帽店，从此夏奈尔开始了她的时装事业。夏奈尔服装风靡上个世纪二三十年代，一直延续至今。她是时装设计家中为数不多，能走完艺术生命全程并永获成功的天才。她代表了一个新时代的女性形象——自由、骄傲、藐视传统，她既是建立时装帝国的女强人，又是娇弱多情的女人。作为历史上最伟大与最有影响力的顶级时装设计师，夏奈尔从未过时。在过去的百年中，无论在时装上还是人生态度上，她都成为女性追求的先导和典范。最初，她推出了一种简洁大方而不失优雅的帽子，立刻受到年轻人的喜爱，使得波列式的羽毛头饰和大团帽渐成过去。夏奈尔又为原来穿着裙子打球的女人，设计了运动裤装，在当时被认为离经叛道，然后她又设计了抛弃束缚，以男性服装为元素的宽松上衣。而经典的Chanel外套，就是她大胆剪开套头毛衣的前襟，加上蝴蝶结之后成的灵感。1913年，夏奈尔推出了新款针织羊毛运动衫，式样源于板球运动男装，造型简单、款式合体、舒适又飘垂，这种式样一经推出立刻引起轰动。接着她以水手装和水手裤来代替女裙，使极度的奢华归于平淡和简单。同时夏奈尔公司也迅速地发展起来。她鲜明的个性和创造力都是具有强烈的爆炸性，她本人也成为“时髦”的象征。

　　法国时装界这个高傲无情的领地，夏奈尔的时装和她本人一样销魂蚀骨地迷住了那个时代。她革命了当时的时装观念，使时装艺术真正迈入了21世纪。

　　>>品牌鉴赏

　　无论是回归宁静的自然主义，还是享受生活的奢华主义，或安静如处子，或明丽隆重。在时装界各式风格并驱的今天，一切都可以自成一格，一切的一切只在于你是否喜欢。

服装cad的起源地及时间?

西方时装画大约在17世纪中叶逐步成为一种独立的画种，初始时是上流社会和贵族们为了显示其权利和地位，向世人们展示其修养和富有，让画家们为其画像，而嬗变为时装画。另一个起因是时装杂志的出现，如1959年英文周刊《妇女杂志》（The Lady’s Magazine）的发行，产生了很多的职业时装画家为其画插图。最早时主要以时装版画为表现形式，随着技术与手法的提高，形成了时装画这一独立的画种。我国时装画起源大概是在二十世纪初，主要以线描的表现方式，像画家叶浅予、万籁鸣等。到了20世纪30年代，也是时装画的鼎盛时期，随后出现了危机，是因为摄影的出现。随着西方工业革命的发展，时装摄影吸引了20世纪一批最有才华的摄影师，它以模特、美工设计师、时装编辑、时装设计师、发型设计师和化装师，以及摄影师等组成了一个庞大的专业团队。例如20世纪初，专为时装月刊聘用的业余摄影师巴伦·盖纳·德迈耶，他已独特的表现形式吸引了大批的时装读者。虽然时装摄影对时装画的冲击很大，但摄影毕竟是机械性的，没有画的那样瞬间生动的艺术效果；所以，时装画最终发展到今天，而且成为目前国内外服装院校的专业必修课程。当然，随着服装CAD的出现，“时装画”又产生了“机械”与“手绘”相结合的艺术表现形式.国内时装画的产生和发展主要是借鉴了西方的时装画的特点。够详细