素描衣服怎么画?
素描基础训练中的衣褶衣服是人体的第二层皮肤。在素描训练中,服装和各种质地布料褶文的表现,是塑造人物形象、构成整个画面不容忽视的重要部分。衣褶的变化都是由于人体骨骼、肌肉的运动所造成的,一般在表现人的形体结构及运动方向上是起着重大作用的。有经验的画家常常改变衣文的动势,以更好地体现人体的动感的形态,增强整个画面的表现力。
这幅安格尔的《帕格尼尼肖像》,简练的衣褶把形体转折表现得淋漓精致。注意观察外衣的翻领和围巾使头部和肩部恰到好处地形成一个整体;衣袖口的外缘,将握弓的手塑造得非常自然。双肩的衔接和衣领的左右重叠,使躯干显得饱满挺拔。这正是画家巧妙地运用衣褶的形态来表现音乐家不凡的气质。所以衣褶的表现力凸显了一个优秀画家的艺术审美和品位。
下面这幅是阿道夫门采尔的《默特克将军的外衣》碳铅笔、白粉 39.6CM*25.4CM. 只看这件外衣这位将军的强大气场已经铺面而来。从整体来看,画家选择这个姿态是经过细心观察和思考的。这样精准的概括和描绘能力不是一蹴而就的,是经过大量的写生训练并提炼成自己的绘画语言。
人体结构在素描训练中,需要由表及里地进行观察、表现衣褶。因为衣褶的变化与人体结构、躯干角度、四肢运动有着不可分割的关系。所以认真研究和准确表现出这种关系是画好衣褶的关键。人在运动是,衣褶随四肢躯干活动而形成绷紧或松散的形态,进而形成衣褶的虚实关系,在刻画时要抓住能说明形体转折的主要衣褶去重点表现,尽力通过衣褶的变化,把掩盖在里面的骨骼肌肉的基本形态表现出来。
透视衣褶表现的是形体在立体空间的透视变化,要善于把琐碎细小的衣褶服从于主要的、整体形体表现中,把形体的来龙去脉和相互穿插有机地联结起来。工笔白描的训练能帮助我们提高对结构关系的提炼归纳。
质感要敏锐地抓住不同质感的布料来区别对待:薄的布料表现出的衣褶比较直、硬、挺;厚的布料表现衣褶表现为短、软、碎;绸缎表现的衣褶因表面光滑,就像玻璃器皿那样表现出很大的黑白反差。
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