一、服装搭配技巧？

步骤/方式1

技巧一，松紧搭配，效果很好，彼此协调

步骤/方式2

技巧二，自然舒适最要紧，不要追求过于夸张的款式

步骤/方式3

技巧三，颜色不宜过全身不超过三种

二、服装色彩颜色搭配技巧和服装搭配技巧？

服装的搭配展示了一个人的生活状态，学会搭配适合自己的服装颜色，会使得自己的气质更出彩。

具体技巧：

1、在搭配时需要遵循三色准则。即是全身服装的色彩不超过3种。但是黑白金银不能算入其中。

2、主题色准则。即是服装颜色以一个颜色为主题。可使用同色系的颜色，但是不宜过多。

3、鲜艳准则。即是最好只用一个鲜艳的颜色。鲜艳的颜色容易拉伸人的视觉效果，从而降低美感。

三、学唱歌入门技巧？

初学者学好唱歌重在打好基本功，初学者只要把这些基本功打扎实了，那么就等于拿到了开启歌唱之门的金钥匙。

唱歌入门

学习唱歌先要学会唱歌的基本功，唱歌的基本功包括：唱歌的姿势、唱歌的呼吸、唱歌的共鸣、唱歌的发声、唱歌的真声假声、唱歌的吐字。

唱歌姿势

头部伸直，面部和颈部肌肉放松，下巴微收。挺直胸部，放松肩膀、手臂和手。肩膀向下和向后伸展，有助于胸部扩张。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉，即脊椎要立起来。双脚自然地分开，或前后站立，有一种向上的成就感。整个人都处于积极和放松的状态。

呼吸方式

歌唱呼吸是在自然呼吸的基础上进行的一种可控的呼吸运动，它的目的不仅是为了获得在大量空气中呼吸的能力，而且是为了以一种有意识的控制力量呼出空气，从而保证声音的流畅和统一。胸部和腹部呼吸从美声唱法中借用，在美声唱法中横膈膜和肋骨结合呼吸。

当吸入时，隔膜下降，肋骨扩展到周围，气体吸入丹田(就在肚脐下两指的位置)。它是根据生理机能的规律，帮助脊柱的两根支柱的伸展，更充分的吸气，和歌唱状态可以协调，得到全身的歌唱效果。需要快速吸气，外部动作小，动作平稳轻盈，不要吸入太深。

通俗的说，呼吸的时候采用的是腹式呼吸法，就是我们睡着的时候自然呼吸的方法。

我们可以先平躺在床上找找呼吸的感觉，把手放在腹部，吸气的时候嘴巴闭上，用鼻子呼吸，使劲吸入身体里面，直到感觉到腹部突起。

吐气的时候，肚子用力，顺势推出气体，可以感觉的腹部凹陷下去。

大家练习的时候可以尝试使用这个方法，非常简单，先躺着找找感觉。

共鸣方式

口腔共鸣

口腔自然地打开，面带微笑，下额自然放下，上腭有上提的感觉。这种共鸣效果明亮、靠前，易于和头腔取得联系，并可减少喉咽部的负担，进而起到保护声带的作用。(点在硬腭前部)

在唱中音区的时候，如果能合理的使用口腔共鸣，那么就可以让我们的音色听上去更加有质感，但没有做过声乐练习的朋友，腔体共鸣处于未开发的状态，很难找到共鸣的感觉，所以今天为大家分享一下练习口腔共鸣的一些技巧：

1、学习口腔共鸣的第一步，自然就是先彻底的打开口腔。我们可以先深吸一口气，然后非常自然的打一个哈欠，必须是自然的打哈欠，不能是刻意而为之。这个时候我们口腔的状态就是处于完全打开的状态，所以说唱歌的时候如果能保持打哈欠时的状态，就非常有利于我们唱歌的。

2、在我们打哈欠的时候可以发一个“啊”声，这个时候大家会感觉到自己的声音比较浑厚，而且不费嗓子，声音和平时也完全不一样，这就是因为我们口腔的容积变大了。声音在口腔内部折射而发生了共振，音色听上去就会有非常大的变化，听上去非常有质感。

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头腔共鸣

在口腔共鸣的基础上，把声波在硬腭的集中反射点稍向后移动一些，软腭也随之上抬，让口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，犹如打哈欠或打喷嚏的准备动作，使声波能沿着上腭骨传送到鼻咽腔、鼻腔和头腔各窦处。这种共鸣效果清脆、丰满。但要注意防止气息直接从鼻腔里送出，造成鼻音。(点在硬腭后部，即软腭小舌头上)

一、注意口型，上腭一定是开的，嘴里像含个鸡蛋。声音出来的时候气往下走，是存到丹田里的。声音往上走，用气息把声音托出来。（好像声音顶着上颚，能感觉的气息在往上冲。）声音上气息下，整个就像一条线从头腔中出来，这样的声音走得稳且亮。口自然闭开、牙齿微微松开、气往鼻子后面的前硬腭猛冲，同时用真声发出这个“哼”字。方法同上，只是气从鼻腔往额头方向冲，这一步比较难，要花较长时间，眉心处可能才会有振动。

以下各步练习，方法如一。

二、气冲的位置往口腔移一下。

三、气冲的位置在口腔中间硬口盖部位。

四、气往口腔后斜上方冲。

五、气往后咽壁部位冲。

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鼻腔共鸣

鼻腔共鸣是指将声音集中在人的鼻腔内，闭上嘴之后发出的一种声音，这样声音比较细，而且非常的明亮，随着重心后移声音就像美声的音色一样。有些歌手在唱歌时经常会使用到鼻腔共鸣的方法，比如说吴青峰鼻腔共鸣使用的就比较多。

鼻腔共鸣练习方法

鼻腔共鸣练习要多做“哼”的练习，多练习哼唱，打开喉咙，调整好气息。将声音分成两部分分别输送到口腔和鼻腔里面，这种哼唱的感觉是对的，这个时候鼻腔和头部会有一种隐隐的麻木感，这样带出的声音会更加顺畅。

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胸腔共鸣

胸腔共鸣指肺部及所在腔体的共鸣，歌唱发声时，上胸部放松，保持气息通畅。把上胸部当共鸣腔体来用。胸腔以吸气的感觉，松弛地扩张，而不要强制用力撑开。打开胸腔吸着唱，是获得良好胸腔共鸣的方法。要注意防止声音故意下压，咽喉肌肉紧张，造成喉音。

1.体会胸腔共鸣：微微张开嘴巴，放松喉头，闭合声门(声带)，象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声，或低低的哼唱，体会胸腔的震动。

2.降低喉头的位置：(同上)；喉部放松。

3.打牙关：所谓打牙关，就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打开了。然后发出一些元音，如“a”。感觉感觉自己声音的变化。

4.提颧肌：微笑着说话，嘴角微微向上翘，同时感觉鼻翼张开了。

5.挺软腭：打一个哈欠，顺便长啸一声。

胸腔共鸣练习方法：

1）喉头放松练习。微张开嘴巴,放松喉头,像金鱼吐泡泡一样轻轻地发声或低低的哼唱,体会胸腔的震动。

2）靠墙练习。靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易感觉到气息沿后背向前走的走向，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。

3）练习时想象自己的声音是竖立的、圆润饱满的。闭上嘴巴，发出“嗯”的音，有感情的将“嗯”拉长一点，会感觉头和胸前在震动。

4）选择带有浓厚胸声的母音练习。一般发欧、哞、嗨等母音，容易找到胸腔共鸣的感觉，发声时咽喉腔尽量找“半打哈欠”的感觉，让声音在气管和喉头周围自然振动后，通过气管后传至胸腔，产生良好的胸腔共鸣。在此过程中，气息要均匀地流动，柔和地冲击声带，切忌为寻找宽厚的共鸣声音而压着喉头唱，这样会出现喉音出现。

5）用较低的声音发ha音，声音不要过亮，这时的声音是浑厚的，感觉是从胸腔发声的，如感觉不明显可以逐渐降低音高，也可以用手轻按胸部，用a做练习音从高到低，从实声到虚声发长音，体会哪一段声音上胸腔震动强烈，然后在这一段声音做胸腔共鸣练习。

胸腔共鸣视频教程：https://www.bilibili.com/video/BV1s64y1t77n/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click

发声方式

歌唱的发声是由呼吸、声带地振动、共鸣三个环节构成。当我们掌握了正确的呼吸方法使得声带科学地振动以及身体的共鸣腔体打开并协调配合的前提下，就形成了一个科学的歌唱发声方式。

正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

真声

如果唱歌的时候声带全部振动,就是在用真声在唱歌，真声的音色明亮、饱满。其发声状态为：发声时声带拉紧，明显感觉到声带整体振动。

真声发出的声音刚劲有力、明亮结实，与人平时讲话的音质比较接近。

假声

假声的音色带有特殊矫揉造作的声音。其发声状态为：发声时声带振动相对放松、声带张力不强，中低声区的声音不够结实。如果高音用纯假声，就会使得音色单调、失去“个性”、无表现力。

假声发声方法：

要唱假音，首先张开口，注意要上下张开，不是左右。

提手指放在耳朵前面，如开口正确，牙关会打开，舌头放平，舌尖掂住下要的牙。再配合肚子收缩吐气，用力把气推出，就会好容易唱到高音。

小技巧：学猫叫“喵~~”

“喵~~”模仿猫叫会不自觉用上假声。有别于讲话的发声，被动获得头腔共鸣。非常简单，只要发出喵，就能获得共鸣，同时轻松的发出假声的音量。

真声视频教程：https://www.bilibili.com/video/BV1Uy4y1a7YN/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click

假声视频教程：https://www.bilibili.com/video/BV1FV4y1M74U/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click

发声练习方法

练习发声时需要用到各种共鸣方式，这样发出来的声音会比较有穿透力，也会更好听。

练习的时候需要采用腹式呼吸法，这样气息才会比较浑厚。

1、可以学习狗喘气，学习猫叫“喵”，还可以模仿其他动物的声音或者是汽车鸣笛音。

2、可以对着地面唱歌，把脸冲着地面，这样可以练习腹部发声。

3、口中发出“啊···”用手拍打嘴唇，练习打嘴唇，使嘴唇颤动，打完嘴唇会麻的。

4、感受共鸣音，可以发单音节音，练习“哼~”、“恩~”、“呜~”这种声音。

气息练习

在练习前需要确保鼻腔的洁净，这样便于发声。

1、练习气息的时候要紧闭嘴巴，用鼻子吸气，使气体深入到腹部，吸气过程中不能高抬肩膀。

2、不使用鼻子吸气，用嘴呼吸，如果发出呼噜声，就是用对了方法。

3、鼻子和嘴巴同时吸气，发声前先吸一口气，发出“呜~”，感觉声音是从肚子发出的。

4、如果感到气息不足，可以适当锻炼肺活量，比如说跑步、游泳。

小技巧：发声的时候用手按压腹部，发声的同时感受腹部发力，向内收缩，这样更容易找到感觉。

保持气息的简单办法：

第一步，控制气息的流量，其实每个人都会控制流量，比如说，我让你随便吹一口气，然后再让你小一点吹一口，你不用想，直接就做到了对么？我们首先要保证吸气放松自然，气息到横膈膜然后保持住（前面说的基础内容），继续做一个小一点的吹气，10-20秒内都可以，尽量稳定一些。

应用：当我们可以维持10-20秒后，尝试放松吸气，保持横膈然后用同样小一些的气量进行演唱，你会发现原本不好唱的部分变得简单了一些。这只是一个开端。

第二步，气带声方法，当你做完了第一步，你至少可以用小气量吹10-20秒的气了，这个时候我们该加入声带了。如何加入声带呢？我们继续放松吸气，保持横膈，然后小气量吹气，吹气两秒后，我们开始用小音量发一个WU。

发声练习、唱歌气息练习、唱歌正确发音视频教程：https://www.bilibili.com/video/BV1dx411y7o9/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click

发声练习曲

气息练习和发声练习是可以相结合起来的，因此我们可以练习一些专门的曲子，来进行发声练习。

单音节发声：

简单的歌曲：

吐字方式

歌唱对于吐字的要求是做到字正腔圆、吐字清晰、发音准确。要掌握好这些，首先要学好普通话的发音，从普通话开始好好练习。我们在咬字的过程中也不要咬的过于死板，要使得声音线条具有连贯性，中国的语言是由声母和韵母组成，子音和母音的发声部位是不同的，子音的发声位置大多在口腔前半部分，母音的发声位置大多在口腔后半部分，在吐字的过程中要保持在各个声区发声位置的一致性，就需要保持任何母音形成部位的一致性，根据咬字的需要积极灵活地调整，把母音转换时夹在期间的子音所形成的断裂减少到最低限度，这样才能使声音达到连贯动听的效果。

练习吐字的技巧：

1、读“啊”字

从低音开始发，音调一阶阶往上升，一直到自己发音的极限，再一阶阶往下落，直到最低音。用不同的字做发音练习，比如“嘿、哈、呵”等等。

2、练习字母发音

回归小学时代，去学习思考一下字母的发音，“a”要怎么读，嘴型什么样，从嘴里哪个部位发音，应该重读还是轻读，“b”呢、“c”呢？很多时候我们觉得说话模糊不清，一部分原因就是因为字母的发音抓的不标准，不妨花点时间思考练习一下，一定会大有进步。

3、速读

选一篇文章速读，不要求对其中的标点和情感加以关注和修饰，以最快的速度读完，但每个字必须读的清楚。过程中准备一个录音，读完后听一下哪些字词发音比较模糊，下一次练习中加以注意。

4、“嚼”石子

找一颗干净光滑的石头，朗读时含在嘴巴里，尽自己最大努力把字说清楚，在练习时吐字会很别扭，舌头也容易累，没关系，坚持一段时间，你会发现自己的吐字渐渐变得清晰起来。

5、模仿

可以去网上找一些专业的朗读音频，或跟着电视、广播中的主持人进行模仿。一定要选那些发音正确，吐字清晰的导播，学习他们的发音，吐字，词句间的停顿，情感的抒发...久而久之，自己的说话也会大有进步。

6、正音练习

所谓正音练习，就是根据普通话的读音标准，校正自己的地方音和习惯音。正音练习包括很多内容，主要有：平舌音和翘舌音练习，鼻音和边音练习，送气音和不送气音练习，前鼻音和后鼻音练习，等等。下面着重介绍一下其中平舌音和翘舌音练习。因为不少人，尤其是南方人，在平舌音和翘舌音的区分和发音方面，常常弄不清楚，发音不准。问题主要出在z、zh不分，c、ch不分，s、sh不分。

7、绕口令练习

选择一些绕口令，分清平翘舌音，由慢到快反复练习。

音准

唱歌的时候音准是比较重要的，找音准可以通过练声、练耳的方式做到这一点。唱歌前开嗓，声音打开后，再唱。

开嗓：

唱歌前需要开嗓，我们可以进行一些简单的发声练习。

可以学狗喘气，学习猫叫“喵喵~”，还可以单音节练习，发出“哼~”、“啊~”的声音。

然后再练习一些简单的歌曲，比如两只老虎。

进行音准训练：

1、多听音乐。音乐是听觉艺术，听音乐是进行音准训练的重要途径，其效果有时比练唱好。

2、多练习唱歌。在多听音乐的基础上，还要多练习唱歌，这样听唱结合，效果会更好。

练习的时候注意以下几点：

1、可以找个固定音高的乐器，然后从单音节开始练习，比如唱“啊~”，然后再唱“啊~”的不同音阶，从低唱到高。

2、首先要慢唱，一个个摸音准。

3、可以经常唱给音准好的亲朋好友听，唱大家都熟悉的歌曲比如茉莉花，这样有没有跑调都能听出来。

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节奏

节奏由节拍组成的，我们需要先了解节拍。

节拍是衡量节奏的单位，在音乐中，有一定强弱分别的一系列拍子在每隔一定时间重复出现。如 2 / 4（四二拍） 、 4 / 4（四四拍） 、 3 / 4（四三拍） 拍等。

单独一个音符不带任何东西的弹一拍，两个音符在一起下边有一条线的话，那么这两个音符弹一拍，一个就是半拍，四个音符在一起下边有两条线的话，那么这四个音符弹一拍，一个就是四分之一拍。

如果音符右边带一个点，后边还有一个音，并且这两个音下边有一条线的话，那么带点的音弹四分之三拍，后边的音弹四分之一拍；如果音符右侧有一个点，下边没有线的话那就弹一拍半，它后边的音弹半拍。

数字后面的横线一条代表这此音延长一拍，下面的横线一条表示此音在一拍的基础上缩小1/2拍。

数字上面的弧线，那个是表示连音，即在弧线下方的所有音符都要连起来弹，不可以断开。

上面是两只老虎简谱，其中红框的节拍，表明弹奏歌曲的节奏，即每一小节为四拍。绿框表示sol的因为长摁两拍。黄框表示一个节拍同时摁两个音，即和弦。

注意听伴奏

如果伴奏节奏性不明显的，就在心里数拍子，或用手脚打拍子。如果伴奏节奏性明显的，一般流行歌曲都很明显，就听重音，就是鼓点。

快歌一般是 重轻 慢歌一般是 轻重(重就是咚咚咚的鼓点声)

不看字幕

很多人跟伴奏时都有个很不好的习惯，不是听伴奏而是看字幕。这样只能使乐感越来越差，何况看到字幕走你再张嘴本身就已经晚了。所以我们唱歌时要先记住歌词，演唱时就不看字母，跟着伴奏寻找感觉。

边唱边打拍子

熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。

唱的过程中如果听不懂各种乐器混合的伴奏，有个小窍门就是注意听鼓，也就是所谓的跟着鼓点唱。很多人把强弱拍弄反了，低音的大鼓往往在强拍上，而高音的军鼓往往在次强拍或弱拍上，要注意区分。还有个窍门就是先别急着自己唱，先开着原唱进行跟唱，这样会事半功倍。

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唱歌技巧

1、唱歌时要嘴巴张大，随便唱一个音，摸摸耳朵前面跟腮帮子接触的那块，有没有一个小小的凹陷的地方（牙关那儿），如果能按下去，摸到凹陷，那就说明你真正张开嘴了。保持唱每个音的时候这个位置都是凹陷的，会发现用气容易了。

2、要把笑肌提起来，也就是所谓的苹果肌那儿（鼻子两侧那块，微笑时候会上去的肌肉），稍微带点笑意（只是为了笑肌提起），也有助于发音。

3、唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。

4、平稳地“下低音”，必须要一边感受上下颚的震动，一边慢慢地一个音程一个音程地往下唱。而且 “下低音”的时候一直得维持气息。将手放在胸前，然后平稳的发出“嗯——”音，感受到震动了么，带着这种感觉就可以唱低音了。

5、平时多练习肺活量，可以通过跑步、游泳等运动练习。

6、嗓子要通透，不能有痰，所以唱歌前要清嗓子。高音可以仰身或是仰头来辅助发声，低音就可以弯腰或是俯身来唱。

唱歌发声技巧

1、要防止用过多和过猛的气息去冲击声带，这样会使得声音难听并且对声带会造成损伤。

2、要防止声带过于松垮，我们要积极用声带靠拢挡气。这样才会避免产生漏气而发出虚声。

3、不要去挤压喉头，要将喉头自然放下，上颚提起，下巴放松。这样才能很好的打开喉咙。

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学习资料

教材推荐

没有学过乐理知识，想要自学唱歌，就需要购买一些教材，然后跟着教材系统的学习唱歌。

《音乐理论基础》书中重点介绍了五线谱的乐理知识，全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力量、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺简介，常用音乐术语等。内容丰富，简明。适合广大专业和业余音乐工作者学习，参考。

《流行演唱法》是 2010年5月1日湖南文艺出版社出版的一本图书。作者是尤静波。该书主要叙述了作者对于歌唱的发音风格、细节处理等方面的知识总结。

《当代流行歌手声乐技能训练》这部教材将知识以及知识的分析讲解淋漓尽致，而且对举例的相关讲解也也是通俗易懂，是一部非常值得学习的教材。本书主要介绍当代歌曲风格的训练，包括歌唱准备、歌唱呼吸、四P原则、颤音、歌唱区与真实歌唱、声音保健、试听等相关知识点。

网络课程

中音大佬196小时讲完的唱歌教程

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唱歌入门基础教程

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四、学钓鱼入门技巧？

1 钓鱼入门需要一定的技巧和经验，对于初学者来说，可能会觉得比较困难。2 钓鱼需要考虑的因素很多，比如天气、时间、鱼种等等。入门者需要了解一些基本常识，比如饵料的种类、钓鱼竿的选择以及垂钓技巧等。3 建议初学者多看一些相关的教学视频、书籍，并且多跟有经验的钓鱼者请教和交流，循序渐进，不断积累经验和技巧，就可以慢慢提高钓鱼的成功率和乐趣。

五、黄色服装搭配技巧？

1、高彩度黄色为富贵的象，低彩度的黄色则为春季最理想的色彩，

2、中明度的黄色适合夏季使用，而彩度深强的黄色，则符合秋季的气氛。

3、浅黄色的纱质衣服，很具有浪漫气氛，因此不妨采用作为长的晚礼服或睡衣。

4、浅黄色上衣可与咖啡色裙子，裤子搭配，

5、在浅黄色的衣服上接上浅咖啡色的蕾丝花边，使衣服的轮廓更为明显。

6、浅黄与白色并不是很理想的搭配。

7、与浅黄色容易造成冲突的颜色，是粉红色，而橘黄色与蓝色也是很犯忌的搭配，应该避免。

8、深黄色较之咖啡色与浅黄色来说，是更为明亮醒目的颜色， 所以不妨选甲有深蓝****案的丝中,围巾，里面穿上白色T恤或衬衫。

9、切勿将深蓝与深绿互相搭配，即使浅绿也不适宜，所以蓝色的牛仔裤若与绿色上衣相配，就会非常难看。

10、蓝色与紫蓝色倒可以互相配合穿着，如果是小碎花图案，这两种颜色更可以产生水乳交融的效果。

11、深蓝色与白色，深红色这三种颜色组合成的条形图案，由于鲜明度高，所以可以作为别致的工作服、运动服

12、化妆方面，粉底宜用粉红色系，面粉用粉底色或比粉底稍淡的同系色

13、眼盖膏宜用蓝色，眉笔宜用咖啡色，胭脂宜用玫瑰红色，

14、唇膏可甩稍暗的珊瑚色，指甲油则用比唇膏稍浅的同系色。

六、女士服装搭配技巧？

5/7 分步阅读

风格定位　　1）少女型：善良、可爱，看上去比实际年龄要年轻很多。带有某种纯真的特点，强调精巧、细腻的感觉。　　2）优雅型：带有较浓郁的女人味，温柔、雅致、内敛、文静、柔弱。 人体形象风格　　3）浪漫型：妩媚、妖娆、风情、有成熟女人的魅力。　　4）少年型：活泼、帅气、干练、洒脱、简洁、清爽，作男性化打扮反而能衬托女性的魅力。

2/7

长短搭配（一）上长下短。以人体的黄金比例为准，上衣下摆就位于全身下黄金比例上下浮动。款式优点在于：1，能够修饰臀部过大的女生，遮掩缺点，这里指的是梨形身材的人。　　2，能够在视觉上形成错觉，让人苗条高挑。（二）上短下长。上短下长是前几年流行的款式，现在穿上叫复古。上短下长的优点在于：1，突出下身的修长，对美腿起拉长效果，特别是对身材上长下短的人来说这样的搭配能够起到了一定的修正作用。　　2，短小的上装能够突出胸部，特别是对自己胸部不满意的女性，可以尝试着选择短小的上装来突出胸部，上装最好最长不要超过肚脐。（三）上下一般长。这种搭配过于均衡，毫无亮点，如果加上一条有点显眼的腰带的话，很容易让旁观者看成拦腰斩断的效果。

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线条搭配(1)长脸：不宜穿与脸型相同的领口衣服，更不宜用V形领口和开得低的领子，不宜戴长的下垂的耳环。适宜穿圆领口的衣服，也可穿高领口、马球衫或带有帽子的上衣；可戴宽大的耳环。(2)方脸：不宜穿方形领口的衣服；不宜戴宽大的耳环。适合穿V形或勺形领的衣服；可戴耳坠或者小耳环。　(3)圆脸：不宜穿圆领口的衣服，也不宜穿高领口的马球衫或带有帽子的衣服，不适合戴大而圆的耳环。最好穿V形领或者翻领衣服；戴耳坠或者小耳环。　(4)粗颈：不宜穿关门领式或窄小的领口和领型的衣服；不宜用短而粗的紧围在脖子上的项链或围巾。适合用宽敞的开门式领型，当然也不要太宽或太窄；适合戴长珠子项链。　(5)短颈：不宜穿高领衣服；不宜戴紧围在脖子上的项链。适宜穿敞领、翻领或者低领口的衣服。　(6)长颈：不宜穿低领口的衣服；不宜戴长串珠子的项链。适宜穿高领口的衣服，系紧围在脖子上的围巾；宜戴宽大的耳环。

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颜色搭配1）上深下浅:端庄、大方、恬静、严肃2）上浅下深:明快、活泼、开朗、自信3）突出上衣时:裤装颜色要比上衣稍深4）突出裤装时:上衣颜色要比裤装稍深　5）绿色颜色难搭配,在服装搭配中可与咖啡色搭配在一起　6）上衣有横向花4/7

颜色搭配1）上深下浅:端庄、大方、恬静、严肃2）上浅下深:明快、活泼、开朗、自信3）突出上衣时:裤装颜色要比上衣稍深4）突出裤装时:上衣颜色要比裤装稍深　5）绿色颜色难搭配,在服装搭配中可与咖啡色搭配在一起　6）上衣有横向花纹时,裤装不能穿竖条纹的或格子　7）上衣有竖纹花型,裤装应避开横条纹或格子的　　8）上衣有杂色,裤装应穿纯色　　9）裤装是杂色时,上衣应避开杂色

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体型搭配“X”体型人这种体型俗称“沙漏型”，又叫匀称的体型。故这样的人体曲线优美，无论穿哪种款、色的服饰都恰到好处。“A”体型人　　这种体型俗称“梨子性”。一般是小胸或胸部较平或乳部较上，窄肩，腰部较细，有的腹部突出，臀部过于丰满，大腿粗壮，下身重量相对集中，这样在整体上使下部显得沉重。为此，服饰色彩的选用原则与“V”型体型的人大致相反。可采用较强烈的细节色彩，将人们的视线引向腰以上的部位，可使之显得苗条，下身可选用线条柔和、质地厚薄均匀、色彩纯实偏深的长裙，上下身服饰色彩反差不宜过小，并扎上一条窄的皮带，这样就能避免别人视线下引，造成视觉体型上匀称之效果，或者下裙用较暗、单一色调（或深蓝裙子），配以色彩明亮、鲜艳的有膨胀感的上衣（如浅粉色上衣），就能达到收缩臀部而扩大胸部的视错效果，再加上领线处可挂大饰物以转移视线，就会显得体型优美丰满。“H”体型人这种体型上下一般粗，腰身线条起伏不明显，整体上缺少"三围"的曲线变化。着装可以通过颈围、臀部和下摆线上的色彩细节来转移对腰线注意的视线。同时，也可采用色彩对比较强的直向条纹的连衣裙，再加一根深色宽皮带，由对比强烈的直向线条造成的视觉差与深色的宽皮带造成的凝聚感，能消除没有腰身的感觉，从而给人以修养洒脱轻盈之感。

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体型肥胖这种体型不宜穿色彩太艳丽或大花纹、横纹等服饰，这样会导致体型向横宽错视方面发展。肥胖体型的人适宜穿用深色、冷色小花纹，直线纹服饰以显清瘦一些。色彩上忌上身深下身色浅，这样会增加人体不稳定感。款式上切忌繁复，要力求简洁明了。过厚面料还会使人显得更胖，而过薄布料也易暴露出肥胖的体型。瘦高的人这种体型宜穿浅色横色纹或大方格、圆圈等的服饰，以视错觉来增加体型的横宽感。同时可选用红、橙、黄等暖色的服饰，使之看上去或健壮一些、或丰满一些、或更匀称一些。不宜选择单一性冷色、暗色的服饰色彩。太矮的人体型太矮的人，尽量少穿或不穿色6/7

体型肥胖这种体型不宜穿色彩太艳丽或大花纹、横纹等服饰，这样会导致体型向横宽错视方面发展。肥胖体型的人适宜穿用深色、冷色小花纹，直线纹服饰以显清瘦一些。色彩上忌上身深下身色浅，这样会增加人体不稳定感。款式上切忌繁复，要力求简洁明了。过厚面料还会使人显得更胖，而过薄布料也易暴露出肥胖的体型。瘦高的人这种体型宜穿浅色横色纹或大方格、圆圈等的服饰，以视错觉来增加体型的横宽感。同时可选用红、橙、黄等暖色的服饰，使之看上去或健壮一些、或丰满一些、或更匀称一些。不宜选择单一性冷色、暗色的服饰色彩。太矮的人体型太矮的人，尽量少穿或不穿色彩过重或纯黑色的服饰，免得在视觉上造成缩小感觉。不要穿那些鲜艳大花图案和宽格条的服饰，应该挑选素静色和长条纹服饰。色彩搭配上要掌握两个基本要领，一是服饰色调以温和者为佳，极深色与极度浅色不好，二是上装的色要相近搭配属同一色系，反差太大，对比强烈都不好。此外，个子较矮的人若配上亮度大的鞋、帽，反而显得更矮。这是因为"两头扩大"、"中间"收缩的缘故。如果身着灰色服饰，配上一顶亮度大的帽子，可显得高一些。胸部丰满此种体态，宜穿宽松式上装和深色、冷色而单一的色彩，这样可使胸部显不些，而且上装款式不宜繁复，以避免视觉停留。

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水桶腰　　1.水桶腰应尽量选择无腰线设计的裙装，如娃娃裙、直线条裙及茧形裙都能很好地遮盖腰部的赘肉。　　2.如果选择分身搭配，则可在上身穿着A字形剪裁的上衣，或者选择泡泡袖上衣，并搭配深色宽腰带。上衣尽量避免大印花，纯色和小碎花较有视觉收缩的效果。肩膀宽厚肩膀宽厚往往会被冠以“女泰山”的称号，要想重新回到柔美一族，借助印花娃纺是最有效的方法。建议：1宽肩的女性不适合泡泡袖的印花装，膨胀的袖子会令倒三角的体型更加突出。2应尽量选择A 字形裙摆或强调下半身印花的设计，避免人们的视线停留天上半身。胸部太小1.胸前有细密褶皱会令胸部富有立体感，A字形的长衣摆动时具有掩盖粗腰肥臀的功效。2.领口饰有超大蝴蝶结也是增强胸部线条的好方法，不过不太适合个子娇小的女性，会有种不堪重负的感觉。3.如胸部无立体装饰，要选择胸部印花有扩张效果而腰部有收缩效果的服装，亦能达到“丰胸”功效。

七、学唱吕剧入门技巧？

吕剧使用的语言属北方语系的当地方言。其重字规律和读音咬字方法都与普通话多有近似之处。吕剧传统剧目的舞台道白，是在当地方言基础上偏重于上韵；而现代戏的道白则直接使用当地方言，因此具有鲜明的地方特色。

吕剧演唱男女腔属于同腔同调，其演唱方法，男腔用真声演唱为主，女腔则用真假声结合的方法处理，女腔比男腔高五度左右，吕剧唱腔说中有唱，唱中有说，听起来自然流畅。吕剧的唱腔讲究以字设腔，以情带声，吐字清晰、口语自然。润腔时常用滑音、颤音、装饰音，讲究字正腔圆，与主要伴奏乐器坠琴的柔音、颤音、打音、泛音相结合，浑然一体。在表现男、女、老、少、忠、奸、丑、刁的不同人物方面，虽无行当之分，但有演员的不同发声、行腔及润腔技巧的不同处理，能鲜明地用唱腔来塑造不同人物的舞台形象。

吕剧在化妆扬琴时期表演形式比较简单。多是几个人搭档，演唱一些故事简单、角色又少的剧目。演唱时坐成八字形，扬琴居中，其他乐器分列两旁。演员各持乐器，自拉自唱。演唱者根据其演唱技能和自然条件来划分角色。此时虽已有生、旦、丑等角色的分工，但并无严格的行当区分。艺人们将这种状况称之为“有脚色，没行当”。吕剧传统的舞台表演中生活动作较多，少有成套的表演程式.. 二十世纪四十年代以后，由于受五音戏、莱芜梆子等地方剧种和京剧的影响，使吕剧的表演艺术得到丰富和提高，脚色行当体制也日趋完善，但仍保持以“三小戏”为主体的演出特点和生活化的演出风格。现行吕剧的脚色行当体制是按照生、旦、净、丑四大行当划分的。

八、学车快速入门技巧？

你要学车的话，你还是花个几千报个班儿吧，这样你每等着你就定时去练车就可以考下来驾照了

九、跳绳技巧巧学入门？

跳绳，是一人或众人在一根环摆的绳中做各种跳跃动作的运动游戏。这种游戏唐朝称“透索”，宋称“跳索”，明称“跳百索”、“跳白索”、“跳马索”，清称“绳飞”，清末以后称作“跳绳”。作为一种古老的汉族民俗娱乐活动，南宋以来，每逢佳节都跳绳，家家户户都要比赛。

跳绳的正确方法：

身体直立，两眼目视前方，起绳时大臂贴近身体两侧，小臂向身体中间收紧，开始跳绳，手腕发力，脚尖着地，摇绳速度要均匀。

跳绳的技巧：

摇绳的主要部位是手腕，跳起的高度不宜太高，一般在3--5CM之间，落地时稍有屈膝缓冲动作，在跳绳前和跳绳后做好拉伸运动，保护好自己的关节和肌肉。

跳绳是一项讲究手脚协调的运动，一般手上开始甩动绳索，脚就要跟着跳起来，而且跳的时机很讲究，跳晚了绳子肯定碰脚了，跳早了可能人已经落地又碰脚。

跳绳子尽量保持稳定的跳绳节奏，不要跳得太快，太快身体负荷比较大，而且容易出错，但也不要跳得太慢，太慢就不容易协调手脚。

十、服装陈列技巧新手入门？

1、对比式陈列：是指在服饰商品的色彩、质感和款式上，或是在设计构图、灯光、装饰、道具、展柜、展台的运用上，采用对比式设计，形成展示物间的反差，达到主次分明、相互衬托的展示效果。

2、重复陈列：是指同样的商品、装饰、POP等陈列主体或标识、广告等，在一定范围内或不同的陈列面上重复出现，通过反复强调和暗示性的手段，加强顾客对服饰商品或品牌的视觉感受。

3、对象陈列：它的含义是：通过突出产品的功能、特点，或利用道具、移动造景手段，强调产品的目标顾客，使展示和宣传具有明确的目标，并且可以加强与顾客的沟通，有助于提高与顾客的亲和力，达到引起顾客兴趣和好感的作用。

4、层次性陈列：是将同一卖点的不同商品、同一品牌的不同产品和消费需要的不同，按照一定的分类方法，划分层次依次摆放，使顾客能迅速确定自己的购买目标，方便快捷地进行选择和购买。