服装搭配手绘设计图片(服装搭配手绘设计图片大全)
一、服装设计手绘怎么自学?
1、如果是自学,首先去买本人体素描之类的书,从学习画人体开始熟悉人体,不管是女人体,男人体,儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系,建议买一本色彩基础的书籍,对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始,比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了,按照书上或者杂志上的服装穿在人体上,慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。 下面推荐部分比较有用的书籍: 余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
二、服装设计考试服装搭配?
可以搭配一些比较时尚的服装就可以了
三、怎么手绘服装设计图?
服装设计图一般分为效果图和款式图,这两种图都可以手绘,也都可以用电脑绘制。
效果图手绘可以用水彩、水粉、彩色铅笔、丙烯等多种工具,电脑绘制可用Photoshop、Painter等点阵软件;款式图手绘一般用铅笔或钢笔,需要借助尺子和拷贝纸等辅助工具,用电脑绘制时多用Illustrator或CoralDRAW等矢量软件。
四、服装设计手绘步骤图(精品)?
方法/步骤1:
人体动态:通过一个分隔步骤将人定为十个头高,拉长人物比例。找出辅助线。最重要的是人体重心线。
方法/步骤2:
找出这几条线的宽度,肩是1.5个头长,腰1个头长,胯比肩窄一点。
然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。
方法/步骤3:
着装:画好人体之后根据模特图和人体着装,也是从上往下画,先画好衣服,领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。
方法/步骤4:
先上肤色:用马克笔先铺一遍比较浅的颜色,注意留白,然后在叠加深色,关节肌肉的转折处。
方法/步骤5:
衣服上色,人物造型完善
五、形象设计服装搭配?
普通人如何搭配服装才好看,其实这个问题比较大框,不够具体,真正合适的搭配要看具体人,身高,年龄,身材比例,职业性质等等。
但是服装搭配还是有一套大多数人都可以参照的搭配标准,这里我讲几点提供参考:
风格统一,在形象设计领域,我们有一句话,色彩为象,风格为形,而穿衣风格,款式的选择我们要尽量注重整体的协调性,要统一风格,例如:休闲配休闲,正式配正式,时尚配时尚,上衣和下衣可以款式不完全一样,但是尽量都是一种风格里的。
色系统一 ,颜色方面我们要在一个色系里选择,不是上衣蓝色,下衣就也一定要蓝色,而是例如:上衣是春天色系,比较明亮的颜色,那下衣我们也是这类的颜色,不一定是一个颜色,但是从明度,色相上是要能融入的。
穿衣搭配主要是,形与象,风格与色彩。
那普通人要想搭配的好,做到以下几点就没问题了,要穿的干净整洁,所有人都喜欢和干净整洁的人打交道。
衬衫,西装,体恤,隔天有褶皱不要穿,要保证衣服的版型 ,勤换衣服。
脸上有什么,身上穿什么,什么意思呢,就是根据自己的肤色冷暖色选择服装颜色,肤色白皙,光泽,就可以大胆尝试偏亮的,高明度颜色衣服,脸色暗,偏黑的,可以穿,黑色,灰色,柔和颜色衣服 ,以免反差太大,显得脸色暗淡,病态。
身上服装颜色不要超过三个,颜色太多了就显得很乱,可以有小的点缀色,例如胸针,耳环,饰品之类的点缀色可以比服装的主色跳动。
最后就是要穿最鲜活的服装,除了像西装这种经典款一直都是黑白灰是主要颜色,而其它非正式服装可以选择鲜活的颜色,突显我们的生机,阳光,活力。
六、什么是服装设计手绘面料表达?
就是用绘画的方式去表现出你所彩用面料的视觉上的一种认可
七、学服装设计需要手绘板吗?
手绘板这个东西比较专业- - 我去朋友公司试过 感觉不怎么样,开始用时很吃力,画的不是很准 而且那东西很贵的 我建议你还是用扫描仪吧
八、35岁男人服装搭配图片?
35岁男生服装搭配图片 ?个人认为35岁 男生穿休闲西装好看 ,因为休闲西装是挑身材的 ,不是随便的身材能穿出满意的效果 ,35岁的男士身材 是穿衣显瘦 脱衣有肉 ,标准的运动员身材 ,甚至可以去当男模啦 ,如果想这么好的身材一直保持下去 一定要多进行体力运动 !
九、学习服装设计必须要服装手绘基础吗?
学习服装设计从美术的基础上来说,除了素描、色彩外,还有图案和时装画
素描:静物、人体,主要了解人体结构,人体美学,从而掌握服装与人之间的联系 色彩:服装从色彩的搭配,面料的选择等。
图案:用毛笔细致的勾勒出服装及面料上的图案,有连续的,有独立的主要应用在材料上,在服装上可做一个系列突出服装的特点。
时装画:进一步了解人体结构,了解男、女各部位的体形特征,有助于在设计服装的时候如何处理结构的分割及变换。
十、服装设计效果图手绘步骤图?
1、人体动态:通过一个分隔步骤将人定为十个头高,从此拉长的时装人物模型比例。然后找出我们的辅助线。最重要的是人体重心线。重要肩线在第二个头长的二分之一处,向右倾斜。腰线在三个头长处向左倾斜。胯线在第四个头长向左倾斜,膝盖线在第六个头长也向左倾斜。肩线和腰,胯,膝盖线的倾斜度相反。脚口线在第九个头长处。
2、宽度:找出这几条线的宽度,肩是1.5个头长,腰1个头长,胯比肩窄一点。然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。从头到脚完善人体,锁骨的转折凹陷关系,还有肩颈点的关系。重心在前的腿一定要落在重心线上。注意大腿手臂肌肉的转折。
3、着装:画好人体之后根据模特图和人体着装,同样也是从上往下画,先画好衣服,领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。接着把短裤完善,注意裆部和胯部的走向。注意衣服和手臂的遮挡关系。其余的细节标牌还有鞋子细节。