设计有好多?
有数码媒体,有环境艺术,有平面设计,有工业造型,有服装与工程,有室内设计,有室内装潢,有景观设计,有建筑设计。没有。具体的哪个更赚钱,但是每个行业都有有钱人。
克利斯汀、拉夸的简介以及作品、、、、
克利斯汀-拉夸(Christian Lacroix)简介:
看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列面具,其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识,或是一种精神。
克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测,又有伦敦女性的古板怪异,还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。
1951年,克利斯汀·拉夸出生于法国南部边城。1972年,21岁的他到巴黎一边学艺术
史,一边学服装画。毕业后进入博物馆工作,偶然经朋友介绍,进入名牌Hcrmes从事
饰品设计,走上设计师道路。
1982年,第一次发表服装秀,立刻为时装界带来一股清新之风。1999年,巴黎时装周
时,他设计的的火焰系列——气势磅礴的晚礼服、18世纪风格的短上衣、绢网芭蕾短
裙……给这次时装秀带来一抹明亮缤纷的色彩。法国查特酒式的黄绿色、鲜亮的粉红
色、清新亮丽的柠檬黄、火焰般的朱红色……鲜艳清晰,活泼生动大胆。婚纱系列,
用珊瑚红、蔚蓝色、金黄色的缎质长裙,集女性的万般柔情与奢华于一身。拉夸此次
时装展引起观众强烈的共鸣和大声喝彩,纷红的康乃馨雪花般飞向设计师
针对人们普遍认为时装业利润丰厚、天才云集的观点,克利斯汀·拉夸说:“时
装是一种艺术,而成衣才是一种产业;时装是一种文化概念,而成衣是一种商业范畴
;时装的意义在于刻画观念和意境,成衣则着重销售利润。然而,时装设计的最高境
界在于如何使艺术实用化,使概念具体化。人人都会用珍珠、貂皮点缀衣裙,但设计
一件外表朴素自然合身又不影响行动的连衣裙却是考验大师的难题。因为既要让公众
接受,又要体现鲜明的个性,还要融合科学原理,再加上设计师的构思,展示才能和
绝技的细节,谁能把这一切以最简单的形式完成,谁才是真正的天才。”
欣赏法国服装设计大师克利斯汀·拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。他的作品华贵
典雅、千娇百媚,既有东方女性的神秘莫测,又有伦敦女性的古板怪异,还有法国女
性的浪漫随和。他生活在现实和幻想之间,却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵
深处的梦境。
他生活在现实和幻想之间,却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境
……他的这种带着困惑的追求反映了时装的真谛:既是展示对明天的憧憬,又是表现
对过去的追忆。
克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、激情与理智的矛盾之中,然而他决非孤独的探索者,他的努力,他的困惑代表了一代人的处境,也道出了无数人的心声。
克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争激烈的二十世纪末日益壮大;他也成为了时装界的焦点人物,面对如此了不起的成就,克利斯汀-拉夸却平静的说:一切就这么发生了,过去的梦想一步步成为现实,就像第一次同黛安娜王妃用餐,很自然的感觉,就象是老相识,可我知道我只在梦里见过她。