我就是学习服装设计的学生
　　服装设计师最基本的也是必备的要求
　　1、对面料和色彩的感觉，这是最基本的；
　　2、对美感的把握；
　　3、对人体的了解，因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化，因而一个优秀的设计师，应该能够把自己的设计理念和观点，以及对美的认识表达出来和别人沟通，从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人，并被认可。-另外就是设计一定要理解各种面料的特点。这些都是基础性的东西，也是作为一个服装设计师必须具备的。 大师们经常这么培养学生这些能力的，主要是从两方面：
　　一是对学生创意素质的培养，主要是培养学生对时装服饰进行创造性设计的能力，同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格，国际流行趋势等方面的系统训练，使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉；而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则，使其不仅成为高级时装的创作者，亦能成为参与时装市场运作的经营者，时刻与市场挂钩。
　　二是对学生制作技能的训练，通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习，使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能，将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践；并且通过对电脑相关软件的学习与运用，使学生能够熟练借助现代化工具实现独立制作高级时装成衣，而且经外教两年英文专业授课有了一个良好的语言基础，为他们以后直接接触国际最先进的流行资讯提供便利
　　其实服装设计很多东西都是从头学起的，加油

服装设计的作品集怎么做，怎么排版

1、满版型
主要以图像为诉示，视觉传达直观而强烈。一般用于商业图，图像布满或者接近布满画面，一般是颜色较轻亮的图像，也可以略虚化。
文字配置压制在上下，左右或中部（边部和中心）的图像上。深色图浅色字，浅色图深色字。满版型，给人大方舒适的感觉。
2、上下分割型
版面分为上下两个部分，图片可以是多幅也可以是单幅，彰显出活力的氛围，文字显得轻盈而自由，可以分栏撰写。
3、中轴型
中轴型的版面横向排列或竖向排列，将文字置于版面的上下或左右，增强整体的视觉体验。
对称与均衡在版式设计中最为常用，在使用对称构图的时候，会在营造稳定性与秩序感的同时，容易产生单调与呆板的视觉感受。而相对对称均衡的构图，则可通过略有变化的版面结构安排，使画面整体更为灵活，富于变化，也不失对称的稳定感。
另外，非对称均衡构图，则可通过既有联系又不相同的元素，使画面既具有相对的对称感，同时令画面更加灵活生动，富有变化，同时更具现代设计感。
4、骨骼型
常见的骨骼有：竖向通栏、双栏、三栏和四栏等等。一般以竖向分栏居多。
图片和文字的编排上，按照骨骼比例进行编排配置。给人以严谨，和谐，理性的美，骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，有活泼而具有弹性。
5、自由型
也许你是比较随性的，不拘泥于任何排版限制，那么你的作品集排版就是随性的，无规律的，自由型的版面活泼轻快，但要避免排版过意散乱、不完整。
但由于没有版型的限制，自由版经常会造成过度统一而缺乏变化的问题，所以，在排版的过程中应适度缩放图片尺寸，以增添其强弱对比。
6、左右分割型
整个版面分割为左右两部分，分别配置文字和图片。左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图与文会变得自然和谐。
以上就是维欧艺术留学针对作品集怎么排版的相关介绍，希望能够帮助到对作品集排版的小伙伴。