蒙德里安，十九世纪末至二十世纪早期的荷兰画家，他是风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始人之一，这种绘画风格对后来的建筑设计方面产生了很大的影响。

“风格派”、“新造型主义”，这些都是“几何抽象画派”的概念，它是以几何图形为绘画的基本元素，脱离了自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神的统一的绝对境界，达到纯粹抽象的效果。

蒙德里安8岁开始学画，早期接受了学院派的训练，有着深厚的写实能力，后期因加入了宗教组织，接触了“新柏拉图主义”和有神论思想，宗教引发了对绘画语言的思考，新造型主义由此诞生。

蒙德里安晚年是在纽约度过的，在这个现代化的大都市，他的创作更为抽象，也更具有现代感，在抽象的几何图形的绘画道路上越走越远。

绘画大师蒙德里安的油画画风蒙德里安（1872～1944年）是美国画家，他毕生作品的演变反映了20世纪最初二十年中绘画艺术的变化，当时的创作潮流从早先描摹清晰具象形态转而倾向于用印象主义方式处理自然及其多样化事物，或加以图解式的概要简化，

蒙德里安的早期作品也得益于象征主义，尤其是象征主义中的大胆用色，围绕一系列重叠的平行线和垂直线来组织面面，呈现“网格状”，这是蒙德里安的油画画风特色，从很多层面而言，蒙德里安彻底改变了绘画形态的可能性，也改变了绘画被用来传达内涵主旨的方式，

蒙德里安于20世纪初创作的作品相互之间唯一可辨识的关联，是这些作品对感知世界的深层潜在结构的高度关注，以及这种内在结构可以怎样被利用起来，去鉴别确定和组织构造一个图像，这种探寻并揭示一个隐藏、潜在现实及其普遍形态模式的愿意，成为一个持久的主题，在蒙德里安的艺术生涯中反复出现，并主导了他的艺术历程，

20世纪20年代早期，蒙德里安显然是从立体派，尤其是立体派中善于解析精简的一面中借鉴了这样的观念：在艺术创作中，事物的表现形式可以摆脱常规束缚，在这种“解放”手法中暗含的理念，即关于意识中的世界如何组织的真相，因此得到揭示，也因这理念，蒙德里安的绘画作品显得更加精雅微妙。

蒙德里安作品