手绘服装效果图表现技法的作者简介

杨贤春，1989年毕业于苏州丝绸工学院服装设计专业，2000年于上海东华大学在职攻读艺术设计研究生，现为广东轻工职业技术学院艺术设计学院服装设计系主任、副教授。中国服装设计师协会会员，广东省高职高专人才培养评估专家，广东纺织服装教育协会理事，广州服装设计师协会理事。2009年“高职艺术设计人才创新能力培养的探索和实践”获国家级教学成果二等奖。作品《金色童年》荣获第十一届“中华杯”国际服装设计大赛银奖，作品《自然》、《天使》分别荣获第十三届“中华杯”国际服装设计大赛中南赛区男装铜奖和童装铜奖，作品《都市休闲》荣获“雅鹿杯”国际服装设计大赛铜奖。另有多项设计作品在国内多个服装设计大赛中荣获各种奖项。在国家级、省级专业刊物上公开发表论文和设计作品20余篇。

主要担任课程：《服装设计》、《时装画技法》、《服装结构设计》、《服装商品企划》、《立体裁剪》等。 上篇――设计之道

第一章 服装效果图的教学与实践概述

第一节 服装效果图的任务与作用

一、服装效果图在服装设计中的意义

二、服装效果图的分类与任务要求

1．企业生产用的效果图

2．商业服装画也称时装画

第二节 服装效果图表现基础

一、服装效果图学习方法与要求

二、服装效果图表现的用具与材料

三、服装效果图表现的人体基础

1．效果图人体的形态与比例

2．效果图人体动态与重心表现技巧，

中篇――设计之技

第二章 服装效果图设计初稿表现技法

第一节 服装效果图设计初稿的表现形式

一、表现设计初稿的草图

二、设计草图的典型人体动态及规律

第二节 服装草图的人体模板

一、服装设计草图人体模板的建立与运用

二、设计初稿的表现技法实操

第三章 服装款式效果图的表现技法

第一节 服装款式效果图与服装设计

一、款式效果图的作用与要求

二、服装款式效果图的表现形式

第二节 服装款式效果图的表现技法

一、服装设计款式图的基本形

二、款式效果图人体模板的建立与应用

三、款式的部位造型图表现技法

1．领子的造型表现技法

2．袖子的造型表现技法

3．其他局部造型的表现

四、基本类型服装款式效果图的表现技法

第四章 着装效果图的表现技法

第一节 着装效果图理想人体动态的表现技法

一、着装效果图理想人体动态及规律的技法表现

二、效果图人体部位的表现技法

1．头部和五官的表现技法

2．人体四肢的表现技法

3．效果图人体模板的建立与应用

第二节 着装效果图表现技法

一、着装效果图衣纹与皱褶的表现技法

1．衣纹的表现

2．皱褶的表现

二、合体贴身服装与宽松离身服装的着装表现技法

1．合体贴身服装的着装表现

2．宽松离身服装的着装表现

第三节 服装效果图色彩表现技法

一、效果图淡彩表现技法

二、效果图平涂表现技法

三、效果图综合表现技法

四、着装效果图服装常用面料质感的表现技法

1．精纺类面料

2．粗纺类面料

3．针织面料

4．毛皮革面料

5．透明面料

6．牛仔面料

下篇――设计之器

第五章 服装效果图表现案例实操叫

第一节 服装企业生产效果图案例表现过程实操

第二节 服装设计大赛效果图案例表现过程实操

一、服装大赛效果图人体组合模板建立与应用

二、服装大赛效果图过程表现实操

后记

参考书目 现代职业教育的课程观认为：课程不是结果而是过程，是职业能力获取的过程，学生应参与技能、知识和行为方式的形成过程，而不是仅仅复制其结果。强调观察问题――建立假说――形成概念――转化能力的“发现学习”，以及信息收集――信息处理――信息概括的“探究学习”，具有定向性、应用性和整体性的特点。

按照职业教育行动课程体系要求，以技能训练为主的职业教育的活动课程，课程实施采取项目法、任务驱动法等教学方法。采用个人计划的独立作业、小组计划的独立作业、小组计划的分布作业等教学形式，以充分掌握职业技能为主。学生通过“动手做”来获取直接经验，在充分发挥主观能动性的情况下，综合能力得到动态的锻炼和提高，从而使学生的个性发展富有特色（如图1、图2、图3、图4）。

怎么画动漫人物的衣服？

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1、画上衣大身部位的外轮廓：⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。

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2、画局部⑴、画局部一般首先画领和门襟a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。⑵、 画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。⑶ 、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。⑷ 、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。

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3、画细部⑴ 、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。⑵ 、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例，还应清楚地交代它们的缝制特点。如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。

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4、裙子和裤子的画法1、画裙子和裤子的外轮廓⑴、腰的宽度约为头的1.3倍(指女人体，男人体的腰稍宽些)⑵、以腰宽为依据，超短裙和短裤的长度约为腰宽的长度。⑶、齐膝盖的中庸裤长度约为腰宽的2倍，⑷、齐脚面的长裙或长裤长度则约为腰宽的3—3.5倍。2.画细部⑴、腰头和门襟是下装设计的重点，要正确地表现腰头、门襟和裤子下档的结构关系。⑵、裙子和裤子上的细部表现一般与上衣的细部相同。⑶、下装的侧面也常常是设计的重点，在款式图上表现服装侧面的设计特点可以用“局部打开”的形式来处理。

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1、装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的。

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2、写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。

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3、采用以线为主的表现形式，或者采用以线加面、淡彩绘制等方法描绘而成。有时，对时装的特征部位、背部、面辅料、结构部位等，需要有特别图示说明，或加以文字解释、样料辅助说明。这种设计图，极为重视时装的结构，需要将时装的省缝、结构缝、明线、面料、辅料等交代清楚，仔细描绘。对于人物的描绘，有时可全部省略，只留下重点表现的时装突出部分。商业时装设计图与时装工艺的款式平面图的区别在于：商业时装设计图的最终效果仍然是表现一种着装后的效果、一种着装后的氛围，虽然有的商业时装设计图省略了人物，但目的明确，是让时装更加突出、鲜明。

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4、需要一定的绘画及人物造型基础。初学者可以先掌握工艺平面图的技巧，然后逐步学习、掌握一定的绘画基础知识。如人物造型基础以及一定的色彩表现基础等。除掌握一定的绘画技巧和时装画的技法之外，学习时装画还必须掌握一定的时装方面的知识。

注意事项

学画画，本就不是一件轻松的事情，所以大家要努力坚持，努力的去克服各种困难！加油吧~！