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走上维密时装秀的中国模特是哪几个?

时间:2023-02-18 来源:otovc.com

一、走上维密时装秀的中国模特是哪几个?

刘雯 何穗 秦舒培 奚梦瑶

二、时装秀上超模总是最闪亮的那颗星,对于超模的“外在”要求都有哪些?

现如今,时尚是当代新社会的代名词,如何引领时尚、把握时尚就是时尚界的一大难题。于是便有人提出了模特穿衣走秀带领的想法。我们都喜欢着时尚的东西,同样的我们就喜欢观看那些模特走步,一颦一笑皆是美,看着他们在t台上走步,我们的心也是会十分激动热情的。同样的我们也知道成为一个模特也是要经过训练选拔的,那么超模的外在有哪些要求呢?

首先,我们都知道,模特的身高是很高的,对于模特的身高也是评选模特的一项重要标准。对于超模来说,女生的身高要在170以上,男生的身高要在180以上,所以超模的数量还是比较少的,毕竟在身高这一要求上就会有很多人不再要求考虑之内,同时,模特还要拥有好的身材,毕竟是要展示美的,也不可能身材不好。这里的身材好也不仅仅是瘦,是瘦的要有型,这样穿上展示物件才能将其美全部展现出来。

在一个,超模还要美,时尚界主要宣传的就是时尚的东西,所以模特也要有较好的面貌,这样才能让美与美相结合,同时还有就是一张好看的脸能让观看的观众记住你的同时也会记住你所宣传的东西,这就是所谓的连带效应。

在时装秀上,我们看见模特们自信的步伐,气场全开的展示,自然也能带起我们激动的心情,同时看见模特的时尚打扮,心里也总会蠢蠢欲动,压抑着想要买买买的心。对于模特来说,走t台,不仅是她们展示物品的舞台,也是他们展现自己,发展自信的舞台。

时装秀上超模总是最闪亮的那颗星,超模的外在要求不会很严格,但是必须要有辨识度,因为这才是最重要的。

对于超模的要求是非常严格的 身高160-170cm镜头感强/表现力好形象气质佳面容甜美会化妆打扮体重45kg左右皮肤白皙

对于超模外在的要求,当然是身材好,颜值高,身材比例一定要是黄金比例才可以,还有要非常非常的瘦,当然,当模特和超模的话,当然还会有有一些气质

外在要求必定最先考虑模特外在形象的特点及生命力。这就意味着做一名职业模特要时刻保持一种良好的形象。

三、怎么当服装模特?

你好

模特严格来说分为两种:平面模特和走台模特。

先说走台模特吧!

首先当走台模特的话,

最标准的身高是178到180之间,

这是最标准的!

而你的身高只有169,

如果想要走台的话,很困难!

(不过你才15岁,也许以后还会长一点吧!)

走台模特的话。

其实对相貌要求并不高,

你看名模杜鹃和吕燕,她们其实长得并不漂亮!

但是她们很有味道,

并且有自己的风格!

再说说平面模特!

平面模特就是接拍一些服装公司的平面,

而且对身高没有限制!

如果够优秀的话,

还可以接拍杂志封面,

还可以拍电视广告呢!

但是前提是你够漂亮、够上镜、够有味道、够演绎各种感觉。

所以我觉得你比较适合当平面模特。

平面模特就是要求你够上镜!

上镜的意思是说你的脸也许在平时生活中不漂亮,

但是画完妆以后拍照片,你的脸能让别人印象深刻!

有的人平时生活中很漂亮,

但是上镜不一定会比别人上镜好看!、

还要要求你能演绎各种风格!

不要求多,

至少要能演绎三种风格!

这就是做模特的标准!

另外,你想打基础的话,

最好是进一家正规的模特公司。

外面的什么私人培训绝对是有问题的!

正规的公司不仅可以为你提供正规的培训,

还可以给你提供很多的演出机会!

最后提醒你一句,

模特这个圈子其实很乱,

要小心保护自己!

玩玩就好了。

如果要当职业的,

不仅很残酷,

而且也很苛刻!

你要符合当模特的要求,第一身材要好,身高要高,腿要长,要细也不要漂亮,这样才符合活动的要求

参加专业正规的培训,一般这样的培训机构都有相应的就业合作渠道,关键是你在学习过程中要积极配合,这样毕业后一般很容易被推荐到好的就业渠道,最关键的还是自己的专业能力要扎实。

四、为什么模特走秀穿的衣服都奇形怪状的?现实中却很少有人穿?

答案很简单, 秀场衣服就不是给普通人穿的,它更多的是去向外界展示设计师的创造力、想象力和以及文化内涵。

时装设计有两种方向,一种是艺术一种是商业。

所谓艺术,就是纯粹的自我表达,也就是题主所提到的“奇形怪状”

这场大秀在当时也是引起了轩然大波,很多人表示不理解、看不懂,更不可能有人会去穿这样的衣服。还有不少人对McQueen破口大骂,觉得他是个疯子,是哗众取宠的小丑。

▲注意看中间那条裙子,隐私的部位被撕掉,露出内裤;右下角的黑裙子,胸部也被撕开,露点的部位打了码

但如果你知道Mcqueen的经历,也许会有不同的看法: 9岁时曾被姐夫性侵

▲设计“鬼才”Alexander Mcqueen

他自称该系列灵感来自18世纪的血腥战役,“高原强暴是苏格兰被英格兰强暴,我乃苏格兰的后裔。”

面对大众对于他的质疑,他的回答是: 我想做的就是 让女人看起来更强大, 让穿上麦昆的女人完成一道坚硬的自我包裹。

他不希望看他的秀就像吃一顿午餐一样平常,他希望能用秀场来给人带来 情绪波动 ,无论是喜爱还是厌恶。

所以,你看到了,麦昆是在用服装在表达自我,他在秀场上设计的那些衣服, 根本就没打算卖给谁穿。

至于我们平常所穿的衣服,是有单独的showroom给买手展示。

在时装秀,我们看的是理念,是概念,是趋势,是灵感,若只是模特穿着服装店的衣服走路,那也太无趣了吧

1 , 为什么秀场款都要设计的这么有识别性与话题性呢?

因为它是展示 品牌创新能力 的重要渠道~并为其 成衣设计的方向起重要引导作用 ~每一季的秀款都是 品牌的灵魂所在 ,是品牌为大众造的一个梦,在这个梦里:有最美的model,最美的服饰,最美的妆容,最适合设计主题的场景~是“我之所以是我”的全方位展现~

CHANEL2019春夏高定系列发布会,将巴黎大皇宫化身为一座地中海花园~

现如今国际国内时装周不胜枚举,因成功的动态展能够快速 聚焦 社会 热点 ,对消费者产生巨大吸引力,并能为服装品牌下一步的销售带来超值回报~

2 , 而这些秀场款,现实中很少见到有人穿,是为什么呢?

因大部分秀场款只是样衣,并不会批量生产;有部分在看秀期间就会被当场订完~影视明星、商界名流等是其主要客户群体~这些秀场款,通过明星名人的演绎,吸引了更多大众目光,进一步扩大了品牌的影响力!

戚薇身穿秀场同款――2019春夏巴黎时装周Balmain

以上只是针对提问的,一个相对简单的解说;

这两者的有什么 区别 呢 ~

高定 , 就是高级定制 ,法语为Haute Couture ,

其代表着时装的最高境界。

Couture 指的是缝制、刺绣等手工艺;

Haute 则代表顶级,意味着奢华的制高点。

在法国,高定的命名是不能自封的,而是必须达到严苛的标准,才能获得法国高级时装协会的认可。

所以,目前真正能称为高定的品牌不超过二十家,其中包括大家熟知的Chanel、Dior等~,而一件高级定制服装的制作时间最少需要8天左右,如果附加刺绣、珠宝镶嵌等复杂工艺,会延长到40天甚至更长时间。

因此高级定制服装的价格少则几十万RMB,甚至成百上千万RMB,所以,全球只有不到1500位高定客户。 据说每年真正购买“高定”服装的人全球只有500人左右! 可以看出来这个市场定位有多高端多小了。

但我们经常会在各种电影节,新闻发布会上,看见明星们穿着各种大牌高定?两个原因,一个是这位明星就是该品牌的形象大使,另一个是,这个明星通过经纪人或第三方同品牌方租借,不是她本人私有。

巩俐在今年的戛纳红毯上身穿Ralph&Russo秋冬系列高定礼服

看完以上,你定会觉得高定好高冷,遥不可及~

其实,高定与成衣之间还有接地气一些的 定制~

相比之下, 定制的优势是,它的价格比较低,而且定制的周期也相对较短。

能最大限度地满足不同消费者的个性化需求,还能增强穿着舒适度的体验。 所以,定制也是 时尚 界极为流行的设计、生产、营销模式之一。

在日常生活中,人们最常接触到的定制服装就是婚纱和西装了~

成衣,可细分为高级成衣和成衣 ~

高级成衣,

介于高定和成衣之间的服装类型 ,被称为高级成衣~它在一定程度上 保留或继承了高定的某些技艺 。很多曾经以高级定制为主的高级时装品牌,为了扩大规模和市场,都推出了高级成衣。 高级成衣最早出现是在二战后。那时候的意大利米兰,正是抓住了战后“ 时尚 平民化、服装成衣化”的 历史 潮流,迅速发展高级成衣工业。

如今,米兰仍是世界公认的高级成衣中心。

一般来说,高级成衣都带有浓烈的品牌风格,如Chanel的编制毛呢面料;Valentino仙气范的蕾丝花边设计等。所以,国际上的高级成衣大牌大部分是一些设计师品牌。

高级成衣与成衣的区别 在于,它讲究设计师的风格、品牌的理念与尺寸上的变化,版型上更加精细,面料比成衣更加讲究。当然,它的量产也相对较小。

成衣,就是选择性的创造大众的流行款式 ; 并按一定规格、号型标准批量生产的成衣产品。即我们选购衣物时,常说的S、M、L、XL等就是成衣通用尺码~

一般而言,成衣的设计对艺术性的要求没哪么高,更要求实用性;而不同品牌的设计水平也不太一样,没有特别强烈或明显的品牌文化和服饰符号~

当然,也有不少成衣品牌因越来越强调设计与艺术感,从而受到广大消费者的欢迎!

如MO&Co因内敛的剪裁和个性独特的细节设计~受到欢迎

一般模特身上穿的衣服都是某个设计师所设计的,他们身上的一页元素就是代表今年的流行什么,比如,这个,就很明显的告诉你今年流行军装,并告诉你下面可搭配的裤子及鞋子

为什么时装秀上的造型越来越荒谬?

最近这些年,时装表演形式更加进入多元化发展时期,秀场上出现越来越多让人捉摸不透的艺术性设计,实用性几乎为零。

因为时装秀不再像它刚开始那样只是单纯地营销要卖出去的服装,更多的是偏向艺术上的审美和创新,而不是实用性功能。 从这一点上看,模特身上穿的东西和展览里的艺术品意义差不多。

最最重要的是

时装周里,看秀的 时尚 界人士一天跑了七八场秀是正常的事。

如果场场秀都是正常实用的衣服,看个两天就看吐了,这个时候你就会觉得给模特头上戴个水桶的设计师是多惹人爱了。

时装秀上,那几个响当当的大品牌不来点大众眼中的不和谐配色、图案和风格,都觉得这场秀没意思。

那是因为T台走秀模特穿的都是礼服,公众场合经常需要露脸面对与会者所以要穿得端庄大气一点,总不能上衣短袖T恤下面短中裤吧!

服装本来就是一种文化艺术,它分为艺术服装,生活服装,功能性服装等等,服装秀是展示设计师设计理念或品牌服装的设计理念的服装,并非所有模特走秀的服装,都不适合生活穿着,因人而异,

因为模特是走秀,日常我们女装设计会根据秀场的设计理念,颜色等参考,设计属于我们品牌风格的时装

主要是某个设计师对于艺术的展现,就好比 汽车 也有概念车一个道理,当然这种出来的设计厂品是设计师为当季的代表作,表示流行于意义的动态,用于展现参考,也为展示品牌的风格而设计展现版,让大众知道趋势以及品牌的概念

模特穿的是特别的前端潮流的,一般要在实用当中的话,我们一般要晚一些时间,所以说为什么叫流行呢?首先是模特,还有明星来带动,然后我们大众的女性呢?就会跟着来,模仿

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