如果不是“童星”林妙可考上了南京艺术学院，我对这所艺术院校究竟出过哪些明星，真的是完全不知道。

借着这个话题，仔细查阅了南京艺术学院走出的明星，有名气的确实不多。比较实力派，堪称戏骨的只有演过电视剧《黑洞》陶泽如，再有就是当年在电视剧《唐明皇》里出演杨贵妃的林芳兵。

年轻一代中，从南京艺术学院走出相对发展不错的有杨子姗和许君聪。在国内年轻演员中，杨子姗的颜值和演技都非常值得称道，尤其是去年的《南极之恋》和2016年与郭富城合作的《天亮之前》，杨子姗的演技表现都非常不错。

而现在是大碗娱乐“当家小生”的许君聪虽然影视剧参与的少，但他在国内喜剧小品领域却已经打出了自己的特色，多次春晚经历更是验证了“大聪”的实力。

至于与中戏、上戏、北电相比，南京艺术学院影响力为什么小？我倒觉得影响力小，也不是坏事。北电现在影响力倒是“大”，又如何呢？

大概又是艺考生或者家长提问的吧。

南艺本身就不是出娱乐明星的院校，因为南艺的强项是美术，也就是出画家的地方。至于其他艺术专业方面，由于北影、中戏、上戏都有国家级资源的支持，南艺相比起来实在是有心无力，这一点南京当地以及从南艺走出来的学生都是深有体会的。

我认识的两位南艺毕业的小盆友，一位当了舞蹈老师，一位在实习期间去某卫视当了新闻主持，说起来挺接地气的：都是普通老百姓嘛。

北京很多艺考辅导班春节都没有放假，老师陪着天南海北来的孩子们一块过的春节，不容易：抛开明星梦想的话，报考南艺还是挺好的，工作机会相对来说还是挺多的，当然，前提是分数要硬啊。

纠正一下，南京艺术学院的前身是上海美专，刘海粟先生创办的，中国近现代第一所美术类专科学院，苏州美专晚于上美，只是其后与迁出上海的上美以及山东大学艺术系合并成立了华东艺术专科学校，校址无锡，后来又辗转迁址南京古林公园旁，改名并升级为南京艺术学院。首任院长也是刘海粟。

是不是搞艺术的要很另类才会达到一个新的高度？

艺术的生产是一种精神生产，艺术作品也经常是纯精神的产品，反映了创作者的精神世界和对身外世界的认知。艺术作品的风格可以是现实主义的，浪漫主义的，也可以是浪漫主义和现实主义结合的。这与创作者个人的人生经历和性格禀赋相关。如果创作者的作品其价值取向是非主流的，那么人们一般为称之为另类。或者是他的创作手法有别于一般，也会被称之为另类。所以个人认为，不用给另类贴上特别的标签。只要是健康的，积极向上的，富有审美意义的，都应以尊重和欣赏。

谈到这个话题，需要厘清另类这个词汇的词语概念。

所谓另类，有两个出处。

第一个出处，是音乐名词另类音乐的分解。另类音乐以重鼓点节奏为主要形式，摇滚乐是另类音乐的主要表现形式。

第二个出处来自网络，并通过网络而流行，成为大众语汇。其最早的出处不可考，应该是借鉴于另类音乐的词语表达方式。

所谓另类，通俗的解释是与众不同，标新立异。

厘清了概念，再来谈论你所提出的话题，就比较容易解释了。

艺术的生命在于创新，创新就是要标新立异、与众不同。用俗套、老路、旧模式、拾人牙慧的方式去从事艺术，自然要轻松容易的多，那样的作品充其量可以称为技艺、招术，没有多少艺术价值可言。

艺术创作中的这个创字，才是艺术的精髓所在，它点明了从事艺术贵在创新。这里说的创新，包括技巧、形式、内容、思想的创新，不能仅仅局限于技巧和形式，流于形式的所谓创新，只是哗众取宠、博取关注的手段。比如近些年流行的行为艺术，可以称为另类创新。但是，所谓行为艺术只是雕塑艺术的真人演绎或作秀，由于缺乏思想内涵，表达内容极其有限，也就没有什么生命力。人们可以长久记得米开朗基罗的雕塑，可又有几人记得所看过的行为艺术？

所以，艺术创作的创新，是艺术作品的生命之源，而不是什么另类，更不需要很另类。只有创新，艺术作品才能达到新的高度，首先是超越自己的新高度，然后是不断提高并追求对前人和他人的超越。