近来，服装设计留学已经成为艺术留学生最热门的一个方向。学服装设计到哪个国家好？如果你已经计划申请服装设计留学，那么这篇文章你就不能错过哦！

学服装设计到哪个国家好――意大利

意大利的时装引领世界潮流，意大利很重视服装品牌的积淀，很精心地维护自身品牌的价值，孕育了上百家百年悠久历史的品牌，也培养了无数世界顶级设计师。

国际知名的四大时装周之一 ――米兰时装周，凭借着各种精华元素迅速地成为了时装周的领头羊，国内的时尚界，影视圈明星都会聚集在米兰时装周。

意大利马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府，世界公认的最著名的设计学院，时装教育最高殿堂。

学院创校至今，马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000 多名专业设计人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino，华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。

世界著名的服装公司Versace和Prada的 80% 的员工毕业于马兰欧尼设计学院。马兰欧尼学院是第一所被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可。学院所颁发的文凭与学位的价值就体现于马兰欧尼建校 70 年来不断努力所取得的国际声誉。

学服装设计到哪个国家好――法国

法国是世界著名的时尚王国，能够在法国学习时装设计专业成了许多中国学子梦寐以求的选择。

服装设计在法国属于私立职业教育，和综合类大学相比于社会的接轨性更强，就业机会也更多。通常在这类学校就读的学生，业内认可度很高。也有更多的机会直接接触公司，从而获得更好的职业训练。

巴黎ESMOD，时装界的哈佛大学，拥有悠久的历史，对时装界有卓越的贡献，在整个行业中声名显赫。、

ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。每年学校选十五名最优秀的学生，帮助他们创立自己的时装品牌。

学服装设计到哪个国家好――美国

美国艺术学院服装设计专业主要以培养学生设计创新能力，以及设计表达手法的专业程度为目标。除了日常的设计作业以外，服装设计专业还会以竞赛和商业展出的方式为学生提供个人展示的平台，为优秀的设计生提供就业的机会。

服装设计留学美国，除了设计技能的提升，经营规划、生产管理等商业知识也会被普及。学生可以受到更全面的教育。

美国帕森斯设计学院或帕森设计学院，是享誉世界的设计学院，它的服装设计专业是全美第一名的，著名校友包括：为 LV 打响服装设计名号的 Yohji Yamamoto (山本耀司)， Richard Chai, Narciso Rodriguez, Prabal Gurung,，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。

学服装设计到哪个国家好，以上内容是对意大利、法国、美国等服装设计专业的介绍，小编认为服装设计留学国家应视你的个人风格而定。适合自己的才是最重要的。

很多人理想的职业就是服装设计师，这门职业已经越来越成为人们热衷的职业，但是想成为服装设计师并不是一件易事，除了必要的设计天赋以外，还涉及到很多方面的知识。作为一名服装设计师必须掌握对服装设计对象、服装设计内容和服装设计方法三个范畴的基本知识, 这也是作为一名服装设计师所必须具备的基本条件。

绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。所以必须通过在专业学校系统地学习和培训，才能很好地用绘画方式表达设计意念，这也是将自己的创作落地实现的第一步。

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2、对结构设计、裁剪和缝制的理解

对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪，设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。因此，学好《纸样设计》、《立体剪裁》、《服装工艺制作》等课程将是把设计图化成实物的关键一步。

3、对款式、色彩和面料的掌握

服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。色彩和面料知识也是服装设计师必须掌握的基础知识。有时候色彩的把握直接决定了服装的流行与否。

4、对20世纪服装发展史和大师风格的掌握

不同年代的服装都有其独特的风格，只有深入学习其发展历史，才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现，从而借鉴到自己的服装设计当中。 同时，了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识，还能开阔自己的眼界、拓宽设计思路，启发设计的灵感。

5、培养对流行和市场的触觉。

一个服装设计师的设计作品再好，如果不被市场和大众所接受的话是没有任何意义的。因此想要成为设计师的朋友有时间可以多看看相关的时尚杂志，多到不同的服装市场走走，将自己的艺术灵感与大众的喜好完美融合在一起。

服装设计是充满时尚的行业，学习服装设计绝对不是一件简单的事。

首先，我们都需要具备服装设计方面的天赋或者良好的领悟能力。服装设计靠的不全是想像，多数学习服装的人最后都会留在国内的服装市场上从事设计工作，那跟我们想像中的工作情景完全是两码事，不浪漫也不轻松，反而有时会很枯燥很烦恼；极少数人能够去国外深造，但那里绝对充满压力、挑战和残酷的淘汰。所以，想学习服装设计，我们必须有一颗坚定的心，鞭策自己坚决把这条路走下去；其次就是要踏实，心随市场，我们必须要懂得大众的才是市场的。

其次，我们必须学好专业知识。要想成为一名设计师，且不说优秀的设计师，我们必须学好所有专业，从服装画（图案、色彩，线条......），到服装结构(男装、女装、童装、内衣......结构知识)，到材料学(面料材质、面料特性......)，再到服装工艺（裁剪、车缝......）等等庞大的知识体系统统融会

贯通，否则四年后走出校门的我们将不成其为一名设计师。

我们会认真努力，从学好专业知识开始，相信学校里开的每一门专业课，它们对专业知识有很大的帮助，绝对都不是没有必要开设的。我们也会多动脑勤动手，努力用我们的双将脑海中的理念表达出来，服装设计不是概念的，空洞的，它和所有的事情一样都是有根据的，要从我们的设计中体现出来源于生活高于生活的概念。